5 de junio de 2018

Mary Shelley, la creadora de "Frankenstein"

Mary Shelley (1797 - 1851) escribió Frankenstein con tan solo 18 años y la historia de este moderno Prometeo se convirtió en una de las novelas más conocidas y versionadas de la historia de la literatura y el cine. Se trata de uno de esos casos en los que el protagonista de la obra trasciende más allá de los límites de la ficción y pasa a formar parte del imaginario colectivo. La imaginación y precocidad de Mary Shelley no deja de sorprendernos, pero resulta más fácil de comprender si profundizamos un poco en su biografía. Shelley fue hija del filósofo William Godwin -quien influyó de manera determinante en la formación intelectual de su hija y en su carácter independiente- y de Mary Wollstonecraft, considerada por muchos una de las primeras mujeres de espíritu feminista. Huérfana de madre nada más nacer, Mary conoció a su esposo en un cementerio, en una época en la que la profanación de tumbas y cadáveres era bastante habitual. 
Con su marido, el poeta Percy B. Shelley, emprendió una vida nómada que los llevó a conocer diferentes lugares europeos, a perder a algunos de sus hijos y finalmente llevó al poeta a encontrar la muerte en un naufragio. La curiosa anécdota que cuenta que Mary viajaba con el corazón de su esposo a todas partes da idea de la personalidad singular de la autora, que formó parte de la intelectualidad inglesa del momento junto con su propio marido y Lord Byron. De hecho, fue en una mansión alquilada por este último donde se gestó Frankenstein, una noche de tormenta en la que el poeta propuso a todos los presentes que escribieran su propia historia de terror. Y así nació uno de los mitos más famosos de la literatura contemporánea. El nombre de su autora no se daría a conocer hasta la segunda edición de la obra y todavía a día de hoy sigue relegado a un discreto segundo plano, a la sombra de doctor Frankenstein y su monstruosa criatura.  

NUESTRA APORTACIÓN:
  • Redescubriendo Frankenstein: la novela de Frankenstein o el moderno Prometeo es una de las obras más conocidas y versionadas de la historia de la literatura y el cine, pero pocos conocen de verdad su argumento y menos aún el nombre de su autora. Para informarnos, leímos en clase algunos fragmentos, después de haber explicado previamente las características de la época en la que se escribe y profundizar en alguno de los recursos que se ponen en práctica en la novela, como el del viaje o la forma epistolar. Asimismo, los alumnos procedentes de las optativas de Cultura Clásica y Latín expusieron al resto el mito de Prometeo.

  • La fascinante vida de Mary Shelley: una vez presentada la novela, el paso siguiente era informarse acerca de la biografía de la autora, cuando menos singular. Para ello, se seleccionaron algunos artículos (La noche que nació Frankenstein) que incidían fundamentalmente en dos aspectos que explicaban la génesis de la obra. En primer lugar, los alumnos descubrieron que Mary Shelley vivió en la época de los resurreccionistas, personas que creían firmemente en la idea de que a un cuerpo muerto puede devolvérsele la vida mediante fuertes descargas eléctricas; para ello, no mostraban reparo alguno a la hora de “tomar prestados” los cadáveres de los cementerios con la intención de demostrar que sus teorías eran ciertas. En segundo lugar, Mary Shelley era hija de dos intelectuales de gran talla: la feminista Mary Wollstonecraft y el filósofo William Godwin, determinantes ambos en su formación, por lo que hubimos de conocer brevemente su biografía (Mary Shelly - Buscabiografías.com). Pero de todos los artículos leídos, los alumnos “disfrutaron” especialmente con aquel que recreaba el escabroso episodio en que los amigos de Shelley rescataron el corazón del esposo de esta de la hoguera en la que estaban incinerando su cadáver; tras una pequeña trifulca, la novelista fue capaz de hacerse con el órgano. Mary Shelley llevó consigo el corazón de su esposo el resto de su vida. Por último, se vio algún documental (Mary Shelley, la vida oscura que llevó la madre de Frankenstein///Mary Shelley - Official Trailer) en clase y se habló acerca de la precocidad de la autora (tan solo 18 años) a la hora de escribir Frankenstein, y se dieron a conocer algunas de la películas más conocidas de la obra.
  • “La literatura es una gigantesca ordenación de textos”: la obra de Shelley supuso un antes y un después en la historia de la literatura, por lo que algunos alumnos se dedicaron a demostrar las influencias de la autora inglesa en otras obras, o autores de características similares, ya estudiados previamente en clase. El punto de partida para esta actividad fue una nube de palabras, realizada por Miguel y Lucía; en ella, establecieron las relaciones entre Frankenstein, Mary Shelley y conceptos clave del Romanticismo, como la “originalidad” y el individualismo. También recogieron las relaciones entre los relatos de terror posteriores a Shelley, como los escritos por Poe. Siguiendo esta línea, un par de alumnos decidieron centrarse en El corazón delator, cuento leído y trabajado previamente en clase; lo escogieron porque les pareció que guardaba semejanzas con la obra de Shelley, por la elección de un órgano del cuerpo como motivo fundamental del relato y porque además transmitía el terror y desarrollaba la introspección y análisis psicológico del personaje que ya aparecía en Frankenstein. Miguel optó por escribir su propio relato al estilo de los cuentos de Poe y, con ayuda de Lucía, lo grabaron; en cuanto a Alexey, quiso meterse en la piel del autor de Boston y presentar una pequeña introducción de su biografía. De esta representación, también se grabó un vídeo en el que se incluyeron los dibujos e interpretaciones de El corazón delator que los alumnos de 3º ESO de EPYV habían realizado.

  • Mary Shelley en los medios: el último paso del trabajo fue elaborar una portada de periódico antiguo recreando el momento en que la inspiración da vida a la génesis de Frankenstein, y acercarse al callejero para rotular el nombre de Mary Shelley en su calle correspondiente.


Trabajo ejecutado por Nazaret Fernández. Nivel: 1º Bachillerato.
Colaboración: Maite Martín. Nivel: 3ºESO.

4 de junio de 2018

Sonia Delaunay, la artista que jugaba con los colores


Sarah Ilínichna Stern, más conocida como Sonia Delaunay, nació el 14 de noviembre de 1885 en Rusia. Fue una de las principales representantes del art-decó. Inspirada en autores de la talla de Gauguin o Van Gogh, Delaunay tuvo el honor de ser la primera mujer en ver expuesta su obra en el Museo del Louvre cuando aún estaba viva.
Durante muchos años vivió a la sombra de su marido, Robert Delaunay, tal vez porque los historiadores de Arte no supieron valorar la grandeza de sus trabajos en las artes aplicadas.
Hasta su muerte, no dejó de trabajar y de crear maravillosas obras con sus formas geométricas como sello característico, un estilo que supo trasladar con gran genialidad de los lienzos a otros soportes como muebles, ropa y al diseño del vestuario de grandes representaciones teatrales y operísticas. Fue una creadora multidisciplinar capaz de explorar diversos soportes y técnicas más allá de la pintura, y un espejo a todo color de lo que fueron las vanguardias de entreguerras.

NUESTRA APORTACIÓN

  • Hemos conocido la obra de la artista plástica.
  • Aprendido conceptos de geometría y color.
  • Hemos trabajado individualmente para crear un mural colectivo (realizado por el grupo 1ºB-C).
  • Trabajos individuales realizados por los alumnos de Educación Plástica de 1º A y 1º B-C de ESO.



3 de junio de 2018

Safo de Lesbos, primera poeta del amor

Considerada por Platón como la décima musa, Safo fue la primera mujer que comprendió el arte poético y musical de su tiempo renovándolo, dulcificándolo y adaptándolo a su estilo para poder expresar sus ideas y sentimientos.
Nació en la isla de Lesbos, en la ciudad de Mitilene, alrededor del año 630 a.C. Se vio obligada a exiliarse en Siracusa. Más tarde volvió a su tierra natal donde viviría hasta 560 a.C. dedicándose a la composición y a la educación de las jóvenes aristócratas de la isla de Lesbos, creando la llamada Casa de las Musas. Esta escuela estaba dedicada a la educación de las jóvenes vírgenes lesbias, instruyéndolas en varias artes y desarrollando un alto nivel emocional. A diferencia de otras educaciones destinadas a futuras mujeres casaderas, ellas celebraban el canto a la boda y no a la maternidad, al placer del amor de una pareja y no a la procreación, buscando el placer de acercarse a la belleza y no a la búsqueda de muchos hijos.
La obra sáfica es revolucionaria, ya que estructura una visión del mundo desde el paradigma femenino, subvirtiendo la mirada masculina que caracterizaba la Edad Arcaica.

NUESTRA APORTACIÓN

El trabajo desarrollado en torno a la figura de Safo de Lesbos se ha llevado a cabo con los alumnos de Griego II (2º de Bachillerato), que cuentan en el currículo de la asignatura con la Poesía Lírica Arcaica, y con los alumnos de Cultura Clásica (3ºESO), cuyo currículo propougna un pequeño acercamiento a la literatura grecolatina. Teniendo esto en cuenta, el trabajo planteado ha sido diferente en ambos casos, aunque complementario.
  • 2º Bachillerato
PLANTEAMIENTO. La actividad propuesta tenía como objetivo la creación de un vídeo en el que, siguiendo el formato de un programa televisivo de documentales, se pudiera mostrar quién había sido Safo y su importancia en la historia de la literatura. 
DESARROLLO. Para llevar a cabo dicha tarea, se creó un documento de google que se compartió con todos los alumnos implicados en la actividad, cuya finalidad era utilizarlo para la preparación del contenido del vídeo. A continuación se repartieron las tareas, tomando tres objetivos principales: elaborar una descripción de la vida y la obra de Safo de Lesbos, crear una presentación y una despedida para el programa de televisión que se iba a montar y seleccionar fotos que ilustraran el texto. La ventaja principal de trabajar con un documento compartido es que en el momento en que la información empezaba a recogerse en el documento, cualquiera de los alumnos tenía la posibilidad de hacer sus propias aportaciones al trabajo, con la facilidad de poder hacerlo desde cualquier dispositivo y en cualquier momento.

GRABACIÓN. La parte final del proceso consistía en la grabación y montaje de las partes del trabajo para, finalmente, dar forma al vídeo. Para ello se grabó, como audio, el texto elaborado como contenido del documental; en segundo lugar, se grabó la presentación y la despedida del programa documental; en tercer lugar, se grabó a dos alumnos leyendo poemas de Safo para ilustrar con ellos la obra de la poeta de Lesbos. La tarea final, a cargo del profesor, era montar el material audiovisual para dar forma definitiva al vídeo documental. El resultado se puede ver a continuación.

  • 3º ESO
El trabajo de los alumnos de tercero de la optativa de Cultura Clásica ha consistido en la realización de varias versiones del famoso fresco pompeyano que supuestamente representa a Safo de Lesbos y la lectura en clase de varios poemas de esta escritora. Con los trabajos resultantes, se ha decorado una de las paredes de la "Plaza Safo de Lesbos", junto a la biblioteca del centro. La forma de trabajo sobre la imagen de Safo ha sido libre, cada uno según sus destrezas y habilidades. Así los trabajos resultantes han sido dibujos hechos con acuarelas, dibujos a mano alzada con lápiz (con colores o sin ellos) y tratamiento digital de la imagen original del fresco pompeyano.


Trabajo ejecutado por Manuel I. Moreno. Niveles: 3º ESO y 2º Bachillerato.

2 de junio de 2018

María Moliner, la lexicógrafa del lápiz y la goma de borrar

María Juana Moliner Ruiz nació en Paniza (Zaragoza) el 30 de marzo de 1900 en un ambiente familiar acomodado.
Fue una historiadora, bibliotecaria, filóloga y lexicógrafa española autora del Diccionario de uso del español (DUE), publicado en dos tomos entre los años 1966 -1967.
Madre de cuatro hijos, inició la labor lerxicográfica del diccionario con la intención de obtener unos beneficios que ayudasen a uno de sus hijos a financiar una clínica. Pensó que cinco años serían suficientes para concluir el trabajo, pero finalmente se pasó quince frente a su máquina de escribir, su lápiz y su goma de borrar. Fue un
proyecto ambicioso con el que pretendía corregir las deficiencias del Diccionario de la Real Academia Española, entre ellas, la ordenación de la Ll en la L, y de Ch en la C (criterio que la RAE no seguiría hasta 1994). Murió en Madrid el 22 de enero de 1981 tras una larga enfermedad que, paradógicamente, la había dejado "sin palabras".

NUESTRA APORTACIÓN
El trabajo desarrollado ha sido colaborativo casi en su totalidad, implicando a profesores de los departamentos didácticos de Lengua, Plástica y Orientación. Las fases del mismo has sido las siguientes:
  • Conocer la vida y obra de María Moliner.
  • Crear un Emocionario ilustrado.
  • Elaborar metáforas con las emociones (en clase de Lengua Castellana y Literatura).
  • Ilustrar estas metáforas (en clase de Educación Plástica y Visual). 
El título completo del trabajo ha sido Emocionario. Diccionario de usos y desusos de nuestras emociones y ha sido coordinado (por Silvia) desde la asignatura de Lengua Castellana y Literatura. En primer lugar, la labor de coordinación se ha desarrollado en torno a la parte textual del emocionario, de forma que el resto de profesores implicados del Departamento de Orientación trabajaran con sus alumnos, a saber: estructurar formalmente las entradas del emocionario en distintos tipos de información (etimológica, gramatical, lexicográfica y semántica); y, por otro lado, dar pautas para desarrollar la creatividad lingüística a partir de la creación de metáforas sensitivas como acepciones de los distintos sentimientos trabajados. Los profesores del departamento de Orientación con los que se ha colaborado han ayudado en la planificación y organización de la tarea con el alumnado los días que ha permanecido con nosotros en el aula. 
En segundo lugar, la coordinación con la profesora de Plástica ha consistido en que el alumnado debía manuscribir no solo sus entradas del emocionario sino también las de aquellos alumnos con los que habían trabajado los profesores del departamento de Orientación mencionados más arriba. Una vez manuscritas, se ha dispuesto de esas entradas para su ilustración.
Finalmente, junto a la placa de la calle María Moliner, realizada (a lápiz) por Luisa Correa del Rey para este proyecto, se ha diseñado una placa conmemorativa.


Trabajo ejecutado por Silvia Martín y Luisa Correa. Nivel: 1ºESO.
Con la colaboración de: Santiago Cantero, Maribel Osuna, Marisol Palacios y Jesús Soto

1 de junio de 2018

Gabriela Morreale, la introductora de la "prueba del talón"


Gabriela Morreale nació en Milán en 1930 y falleció en Madrid en 2017. Bioquímica con profundas raíces cristianas se especializó en endocrinología y nutrición. La mayor parte de su carrera profesional la desarrolló en el Instituto de Investigaciones Biomédicas "Alberto Sols" (CSIC-UAM). Morreale es una de las fundadoras de la endocrinología moderna en España. Durante décadas se dedicó al estudio del papel del yodo y las hormonas tiroideas en el desarrollo del cerebro fetal. En los años 70, junto con su marido, inició la medida rutinaria de TSH y hormonas tiroideas en sangre del talón de recién nacidos, con el objetivo de prevenir la deficiencia mental. Simultáneamente demostró la importancia de las hormonas tiroideas maternas y del acceso al yodo de la madre en el desarrollo del cerebro del feto.

NUESTRA APORTACIÓN
  • La primera actividad fue un rastreo por la red para que cada alumno eligiese a una mujer.
  • A continuación, se hizo una puesta en común de las mujeres seleccionadas y finalmente en consenso se eligió a una.
  • Aprovechamos la mujer elegida para profundizar en el tema "religión y ciencia", mediante el visionado de vídeos, documentales, …
  • Mediante el reparto de tareas y por grupos empezamos a investigar sobre la bibliografía de Gabriela Morreale, realización de cartelería…
  • Por último, procedimos a la colocación de todo el material elaborado y renombramos la plaza en el callejero.


Trabajo ejecutado por Cristina Santos. Nivel: 2º ESO.